תוֹכֶן

• לדרוך
• חלק 1 מתוך 3: סיפור
• חלק 2 מתוך 3: עיצוב
• חלק 3 מתוך 3: נגיעות הסיום
• טיפים
• צרכים

כאשר מתכננים הקלטת וידאו, השלב הראשון בתהליך הוא יצירת לוח סיפור שיחיה את התסריט. לוח סיפור הוא סדרת תמונות הממחישה את הסצנות המרכזיות - כיצד תיראה התפאורה, מי יהיה שם ואילו פעולות יתקיימו. משמש לעתים קרובות כמוק-אפ לסצינות קולנוע, קליפים והפקות טלוויזיה, והוא יכול להיעשות ביד או באמצעות מדיום דיגיטלי. המשך לקרוא כדי ללמוד כיצד למפות סיפור, לצייר את מסגרות המפתח ולחדד את לוח התכנון שלך.

לדרוך

חלק 1 מתוך 3: סיפור

1. קבע ציר זמן. הגדרת הפרמטרים למתי והיכן הסיפור שלך מתרחש ואז להחליט באיזה סדר כרונולוגי האירועים בסיפור הם הדרך הטובה ביותר לארגן את הסיפור שלך ולהביא אותו לחיים. אם הסיפור שלך אינו לינארי לחלוטין (למשל, יש פלאשבקים, פלאש קדימה, נקודות מבט משתנות, תוצאות חלופיות, צירי זמן מרובים או מסע בזמן), עליך ליצור ציר זמן נרטיבי.
   • ציין את האירועים העיקריים בסיפור לפי הסדר שהם מסופרים. אז הם יופיעו גם על המסך הגדול.
   • אם אתה מעלה סיפור לפרסומת, אבל סדרת סצינות מה יקרה ובאיזה סדר.
2. זהה את הסצנות העיקריות בסיפור שלך. לוח סיפור נועד לתת לצופה מושג כיצד מתרגם הסיפור לסרט. העניין הוא לא לנסות לתפוס את כל הסיפור באיזה סוג של ספרי פלייפ (פוליאוסקופ), אלא לתאר רגעי מפתח שמושכים את הצופה לסיפור. חשוב היטב על הסיפור שלך וסיעור מוחות רשימת הרגעים החשובים ביותר שאתה רוצה להציג בלוח הסטוריז שלך.
   • בחר סצנות המציגות את התפתחות העלילה מההתחלה ועד הסוף.
   • חשוב להראות פיתולים בעלילה. בכל פעם שיש טוויסט בעלילה או שינוי משמעותי, כלול אותו בלוח הסיפורים כדי להניע את הסיפור קדימה.
   • ניתן גם לציין כי מתחולל שינוי בסביבה. אם הסיפור מתחיל בעיר אחת וממשיך בעיר אחרת, וודא שהוא ברור מהאיורים שלך.
   • בעת יצירת לוח מודעות למודעה, תהליך זה אינו שונה: בחר תמונות מפתח המציינות את זרימתו וכיוונו של הסרט מתחילתו ועד סופו. כלל כללי שיש לזכור הוא שפרסומת טיפוסית של 30 שניות זקוקה ללוח סיפור שלא יעלה על 15 פריימים. אפשר 2 שניות בממוצע למסגרת.
3. קבע עד כמה אתה רוצה לעבוד. לוח סיפור יכול להיות מפורט להפליא, עם איורים המתארים כל צילום. אם הסרט עדיין נמצא בשלב ההפעלה והוא סרט עלילתי, תצטרך לעשות הרבה עבודה בכדי לקבל את הפירוט הזה ברגע זה. אבל בסופו של דבר, תרצו לפרק את הסרט לסצינות נפרדות, עם לוח סיפור נפרד לכל אחת. זה מאפשר לך להציג ייצוג מפורט מאוד של ההתקדמות של סצנות בודדות והוא שימושי בכל מה שקשור להישאר מסודר במהלך הסרט.
   • אם אתה עובד על סרט ומפרק אותו לפי זריקה, הכין רשימת צילומים או רשימת צילומים. עבור כל צילום ברשימה תצטרך לחשוב על הרכב הצילום ועל פרטים נוספים הקשורים לצילומים הסופיים.
   • זכרו, מטרת לוח התכנון היא ליצור בהירות ויזואלית ולוודא שכולם יודעים מה המטרה. היא לא נועדה להפוך ליצירת אמנות בפני עצמה. נסה לנקוט גישה מעשית בכל הנוגע לרמת הפירוט שתבחר ללוח התכנון. הצופה לא אמור ללכת לאיבוד בפרשנות האיורים שלך במקום לראות את התמונה הגדולה יותר.
   • לוח סיפור טוב יובן מיד על ידי כל מי שרואה אותו. יתכן שהבמאי, הצלם, בורר הסצנה או אפילו מומחה האביזרים (רק כדי שם כמה) עשוי להתייחס ללוח הסיפורים כהפניה, מדריך ומדריך.
4. תאר את התמונה בכל תא. עכשיו שאתה יודע אילו סצינות עיקריות אתה רוצה להציג, אתה יכול להתחיל לחשוב איך תציג את הפעולה בכל איור. עברו על רשימת הסצנות ותארו את האלמנטים החשובים ביותר עבור כל אחד בנפרד. זה יעזור לקבוע מה בדיוק לצייר עבור לוח התכנון שלך.
   • לדוגמא, אם אתה רוצה תא בו מתקיימת שיחה בין שתי דמויות חשובות. מה אז צריך להיות מוצג בתמונה זו? האם הדמויות נלחמות, צוחקות או בדרך ליעד? צריכה להיות פעולה בכל ציור.
   • קחו בחשבון גם את ההגדרה. חשוב שיהיה לך מושג מסוים על הרקע שלפיו הדמויות נעות.

חלק 2 מתוך 3: עיצוב

1. החלט באיזה מדיום להשתמש עבור התבנית שלך. ניתן לצייר תבנית סטורבורד סטנדרטית ביד פשוט על ידי חלוקת לוח פוסטר לקופסאות ריקות בגודל זהה עם עיפרון ומד זווית. הפריסה נראית כמו של ספר קומיקס, עם שורות של קופסאות מרובעות המראות כיצד נראית הסצנה על גבי המסך. אם אתה מעדיף, אתה יכול גם להשתמש ב- Adobe Illustrator, storyboardthat.com, Microsoft PowerPoint, Storyteller של אמזון או inDesign כדי ליצור תבנית storyboard בתבנית נוף או פורטרט.
   • על מימדי הקופסאות להיות בעלי יחס גובה-רוחב כמו לסרטון שצולם, כגון 4: 3 לטלוויזיה או 16: 9 לסרט. ניתן להשיג גיליונות נייר מיוחדים עם קופסאות מודפסות בממדים אלה.
   • תבנית לוח סיפור למטרות פרסום צריכה להיות מורכבת ממסגרות מלבניות לחזות. אם ברצונך לספק לו כיתוב, ודא שיש מספיק מקום לכתיבת תיאורי הווידיאו. כמו כן, חייב להיות טור עבור השמע, החלק בו תכניס את הדיאלוגים ואת הצלילים / המוסיקה.
   • אם אתה מתכוון לעשות storyboarding לפרויקטים בתדירות גבוהה יותר, זה עוזר שיהיה לך לוח Wacom ™ טוב, כך שתוכל לצייר ישירות ב- Photoshop.
   • אם אינך מעוניין להמציא את התמונות בעצמך, תוכל לשכור אמן סיפור על האיורים. לאחר מכן אתה מתאר מה צריך לעשות בכל מסגרת ונותן למנסח תסריט כתוב לעבודה. לאחר מכן הוא או היא יספקו לך רישומי שחור-לבן או צבע שתוכל לסרוק או להעתיק כדי להדביק בלוח התכנון.
2. שרטט את התמונות הממוזערות שלך. הביא את הסצנות לחיים על ידי ציור הרישומים שתיארת לכל מסגרת בתבנית. זה מיועד לעיצוב מחוספס בלבד, אז אל תתאמץ יתר על המידה. בזמן שרטטו כל סצנה, שחקו עם האלמנטים הבאים, הסירו ושרטטו מחדש במידת הצורך:
   • קומפוזיציה (תאורה, חזית / רקע, לוח צבעים וכו ')
   • זווית המצלמה (גבוהה או נמוכה)
   • סוג הזריקה (זריקות רחבות, תקריבים, זריקות מעבר לכתף, יריות מעקב וכו ')
   • תכונות (אובייקטים במסגרת)
   • שחקנים (אנשים, בעלי חיים, ספה מצוירת מדברים וכו ': כל דבר שיכול לפעול במקום לעבור פעולה)
   • אפקטים מיוחדים
3. כלול מידע חשוב אחר. ליד או מתחת לכל תא, הזן את התיאור של המתרחש בסצנה. ציין את הדיאלוגים שמתקיימים. הוסף מידע על משך כל זריקה. לסיום, ספר כל תא כך שתוכל להתייחס אליו בקלות כאשר אתה דן בלוח הסיפורים עם אחרים.
4. סיים את לוח התכנון. לאחר שזיהית את החלקים העיקריים של הנושא ועיבדת את העיצוב של כל מסגרת, בדוק את עבודתך ובצע שינויים אחרונים. ודא שכל תא מייצג את הפעולה כפי שדמיינת אותה. מפתח לתיאורים ולדיאלוגים במידת הצורך. זה רעיון טוב שמישהו אחר יעבור דרך לוח התכנון כדי לוודא שהוא הולך טוב ולא מבלבל.
   • שקול להשתמש בצבע. יצירת לוח סיפור למודעה תסייע בהפיכת הרעיונות שלך.
   • זכרו כי אין בהכרח צורך לגרום לציורים להראות מציאותיים או מושלמים. תלוי בקהל אתה יכול להיצמד לדמויות מקל פשוטות. ברוב המקרים, לוחות סיפור אינם חייבים להיות מושלמים, אלא רק בעלי משמעות עבור הצוות שלך.

חלק 3 מתוך 3: נגיעות הסיום

1. חשוב בפרספקטיבה של שלוש נקודות. אומנות הגרפיקה שלך לא חייבת להיראות כאילו נוצרה על ידי אמן מקצועי, אך ישנם כמה טריקים מהמקצוענים שבהם אתה יכול להשתמש כדי לגרום לתמונות שלך להיראות יותר כמו סצינות קולנוע. זה לא נדרש, אבל זה יכול לעזור לאנשים שאתה עובד איתם לראות בעצמם איך תהיה הזריקה.
   • במקום לצייר את כל הדמויות כאילו היו על אותו קו, אתה שם אותם בפרספקטיבה. השאירו אחד קצת יותר רחוק מהמצלמה מאשר אחר. הדמויות המרוחקות ביותר מהמצלמה יופיעו קטנות יותר על פני הדף וכפות הרגליים גבוהות יותר בעמוד, ואלה הקרובות יותר להיראות גדולות יותר ורגליים נמוכות יותר על הדף (או שאינן נראות כלל).
   • כאשר הגיע הזמן לתרגם את לוח התכנון לסרט, יהיה לך מושג הרבה יותר טוב כיצד לביים את ההקלטה.
2. וודאו שיש לכם מוטיבציה לקיצוצים. בזמן שאתה ממיר את לוח התכנון לסרט שלך, חשוב על הסיבה לצילום חדש מכל חתך. מהלך הסיפור הוא על יותר מקפיצה לנקודה הבאה בעלילה. יהיה עליכם לתת סיבה מדוע הדמויות עושות את מה שעושות. העלאת המוטיבציה לקיצוצים תסייע בקביעת בניית המתח והנעת הסיפור במהלך יצירת הסרט.
   • לדוגמא, אם אתה מבצע חתך מחדר לחדר אחר, דמות בחדר הראשון תסתכל על הדלת בגלל צליל שהוא או היא שומעים.
   • זה מסייע במהלך הסיפור ושומר על תשומת הלב של הצופה.
3. תן ללוח התכנון להתפתח ככל שתעבור. לוח התכנון שלכם יכול להיות כלי נהדר העומד לרשותכם בזמן הצילום והבימוי של הסרט. אבל הישענות רבה מדי על לוח התכנון שלך יכולה להיות מגבילה מדי. במהלך עשיית הסרט תיתקל במוקדם או במאוחר ברעיון לצילומים שלא חשבת עליו קודם. הרשו לעצמכם לסטות מלוח הסיפורים או לפחות לשנות אותו כך שתהליך הצילום יהיה קצת יותר אורגני.
   • כמו כן, אל תשכח לקבל תשומות מאחרים בדרך, במיוחד אם אתה עובד עם צוות סרטים מוכשר. לוח סיפור נועד להתאים ולשנות. פעמים רבות ניתן לשפר את זה באמצעות רעיונות שלא העלתם בעצמכם.
   • לרוב במאי הקולנוע יש סגנון משלהם בכל מה שקשור לסיפורי סיפור. חלקם לוכדים כל פרט קטן, בעוד שאחרים רואים בכך יותר קו מנחה רופף.

טיפים

• אם אינך מצליח לצייר, תוכל להשיג תוכנה המאפשרת ליצור לוחות סיפור באמצעות בחירה והצבת אובייקטים מספריית גרפיקה.
• ללוחות סיפור יש גם שימושים אחרים מלבד תכנון סרטונים, כגון המחשת סדרת פעולות או תכנון אתרים מורכבים.

צרכים

• נייר ציור לתמונות ממוזערות
• נייר לוח סיפור
• אספקת ציור
• תוכנת עריכת תמונות
• סוֹרֵק