תוֹכֶן

• לדרוך
• חלק 1 מתוך 3: פיתוח הדמויות
• חלק 2 מתוך 3: בוא עם העלילה שלך
• חלק 3 מתוך 3: עיצוב הסיפור שלך
• טיפים
• אזהרות

כתיבת סיפור אהבה יכולה להיות דרך יפה, רגשית ויצירתית לבטא את עצמך. עם זאת, כתיבת סיפור אהבה מרתק אינה כולה רגשות. כתיבת סיפור אהבה תקף דורשת דמויות חזקות ורב מימדיות שעליהן להתגבר על כל מיני מכשולים בחיפוש אחר אהבה. אתה יכול להשתמש בפורמט של סיפור אהבה כדי לחקור נושאים שונים ונושאים, ולכתוב כדי למצוא את הקול שלך.

לדרוך

חלק 1 מתוך 3: פיתוח הדמויות

1. רשום את התכונות שאתה רוצה לייחס לדמויות שלך. הדמויות הטובות ביותר בסיפור אהבה הן הדמויות עם עומק. חשוב על אילו תכונות אתה רוצה לייחס לדמויות שלך, שקול את הרלוונטיות שלהן לסיפור שלך. לאחר מכן הכינו רשימה עבור כל דמות, וכתבו 5-6 תכונות ספציפיות שתמצאו מתאימות לכל דמות. השתמש ברשימה זו כקו מנחה בעת כתיבת הסיפור.
   • לדוגמא, רשימת הגיבור עשויה להיות עקשנית, אינטליגנטית אך לא עם פיקחותו של נער רחוב, חשדנית אך נאמנה להפליא ברגע שהאמון זוכה, מתמודדת עם עבר אלים, ובוטה לדעתו. השתמש בתכונות אלה כנקודת המוצא לדיאלוג ולמעשים של דמות זו בזמן כתיבת הסצנות.
   • נסו לחשוב על תכונות שמשפיעות על ההתקדמות של כל הסיפור שלכם, ולא רק על הרומנטיקה בסיפור שלכם. לדוגמא, הגיבורה שלך עשויה להיות אישה חזקה שעובדת דרך פצעים רגשיים מהעבר, אך אל תגביל אותה לאישה שפוגשת גבר שרוצה לפרוץ את החומות שבנתה סביב עצמה. השתמש בעברה עם הפצעים הרגשיים כדי לפתח אותה לדמות עגולה ושלמה.
   • שקול את קליאופטרה ומארק אנטוני. סיפור האהבה שלהם תואר בהרחבה והושמע בספרות ובקולנוע. בחלק מהגרסאות הללו קליאופטרה היא מלכה חזקה עם שאיפות פוליטיות שעומדות בראש סדר העדיפויות שלה מאשר האהבה לאהובה. סיפור האהבה כובש, וזה בין השאר בגלל האופי שלה.
2. צור דמויות עם תכונות משלימות וסותרות. באופן אידיאלי, תכונות הדמות שלך צריכות לספק ריגושים מעניינים. נסו להימנע מיצירת עולם בו שני אנשים נפגשים שתואמים באופן מושלם, שמחים ואשר לעולם אינם צומחים או משתנים. זו מלכודת שאנשים רבים נופלים עליה ואשר יכולה להפוך את הסיפור למשעמם.
   • לדוגמא, הדמויות בסיפור שלך הן נוירוכירורגים שמאוד טובים בעבודה שלהם, אבל אחת מהן מאוד מתוחה ורצינית, ואילו השנייה קלילה ורואה את ההומור בכל דבר.
   • למארי ופייר קירי, למשל, היה עניין משותף במדע. אך באותה תקופה היה קשה למארי לקבל הכרה ותמיכה בעבודתה והיא נאלצה לעבוד קשה במיוחד.
3. שרטט את כל הדמויות הראשיות. לאחר שתמפה את הדמויות הראשיות, שרטוט דמויות יכול לעזור לך למלא את הפרטים. אתה יכול לעשות זאת בצורה של תיאור, לוח זמנים, רישומים או אפילו סיפורים קצרים, כך שתוכל לתאר כיצד התפתחות הדמויות שלך.
   • סקיצה של דמות כוללת תכונות בסיסיות כמו מראה, אישיות, מידע על הרקע שלו ואירועים חשובים בחייו, וכמה פרטים המצביעים על האופן שבו אתם רוצים שהדמויות יתפתחו בהמשך הסיפור.
   • שרטוט דמויות הוא קו מנחה. אתה לא צריך להשתמש בכל המידע מהשרטוט שלך בסיפור שלך. אתה חופשי לערוך שינויים בתכונות הדמות אם דברים מסוימים כבר לא מתאימים לסיפור.
4. כתוב את הרומנטיקה עם הגיבור כנקודת ההתחלה. הקוראים שלך אמורים למצוא את הדמות הראשית מעניינת ולהזדהות איתו. כתוב את הרומנטיקה מנקודת מבטה של ​​הדמות הראשית. קל לתאר רומנטיקה שמשמשת רק כפנטזיה לרצון הקוראים לרומנטיקה, אך לעתים קרובות סוג זה של דמויות עושה צדק עם הדמות הראשית או התפתחות העלילה.
   • קחו את יחסי היומיום כנקודת התחלה. מה שאתה מקבל או לא מקבל מבן זוג עשוי להיות שונה ממה שאתה מקבל מחברים או שכנים. צור שותף שמתאים לדמות הראשית שלך, לא לכל הקוראים שלך.
   • צרו בן / ת זוג שתואם את הגיבור שלכם, אך לא יותר מדי מכיוון שאז זה ייראה לא יאומן. חשבו על מערכות יחסים מהחיים. אנשים שמאוהבים עדיין יכולים לחלוק על עצמם, להיות עקשנים ולתהות האם היחסים עובדים. האוהבים בסיפור שלך נועדו להשתלב זה בזה, אך לא בצורה מושלמת.
5. הימנע מדמויות קלישאתיות שאתה מציג כדמות. סיפורי אהבה משתמשים לעתים קרובות באותן דמויות סטריאוטיפיות שוב ושוב. הימנע משימוש בדמויות קלישאתיות כמו שראית בסיפורי אהבה אחרים. אם אתה עדיין רוצה להשתמש בדמות סטריאוטיפית, הפוך אותה למשהו מיוחד על ידי שינוי תכונת אופי אחת או יותר. כמה דוגמאות לדמויות סטריאוטיפיות הן:
   • הגיבור המרוחק שמראה את עצמו רק כאשר הסכנה מאיימת ויש צורך בגיבור לצורך ההצלה.
   • האקס שמנסה תמיד למנוע מהגיבור לפגוש את אהבתו האמיתית.
   • הגיבור שעסוק מכדי להבין שאהבתו הגדולה נכנסה לחייו.
   • המאהבת שכבר לא האמינה באהבה וסגרה את עצמה מאהבה עד שהגיבור נכנס לחייה.

חלק 2 מתוך 3: בוא עם העלילה שלך

1. חשבו האם סיפור האהבה יהיה המוקד העיקרי של הספר או לא. סיפור אהבה יכול להיות החלק החשוב ביותר בסיפור שלך או חלק מסיפור גדול יותר. החליטו אם אתם רוצים שהרומנטיקה תהיה המוקד העיקרי בסיפור שלכם, או אם אתם רוצים שהרומנטיקה רק תהפוך את הקו המרכזי של העלילה שלכם למעניין יותר.
   • הטמעת הרומנטיקה בסיפור גדול יותר יכולה להוסיף נופך מציאותי יותר לסיפור שלך ולהקל על הקוראים להזדהות עם הסיפור. אם אתה מתמקד רק ברומנטיקה, זה יכול להיות מוחץ וגרנדיוזי וקצת יותר כמו אסקפיזם. האחד לא טוב יותר מהשני; הם פשוט שתי נקודות התחלה שונות.
   • לדוגמא, "אהבה בזמן כולרה" נושא על ידי סיפור האהבה, אך כולל גם נושאים כמו בעיות חברתיות, מלחמה, מחלה, זקנה ומוות. כוחו של הספר טמון לא רק בסיפור האהבה, אלא גם בריאליזם הקסום שלו, והספר הוא חלק ממסורת ספרות לטינית שזכתה לשבחים רבים.
2. בחר את הז'אנר שלדעתך מתאים לסיפור שלך. סיפור אהבה לא בהכרח צריך להיות רומן. סיפור אהבה משחק בחיי היומיום של הדמויות שלך, כך שהוא יכול להתאים לכל ז'אנר. החלט אם ברצונך לכתוב רומן מסורתי יותר או אם ברצונך לבחור ז'אנר אחר לסיפורך.
   • אם אתה רוצה להרגיש כיצד סיפורי אהבה נכתבים בז'אנרים שונים, קרא ספרים וסיפורים בז'אנרים שאתה מעוניין בהם.
   • נואר רומאי, פנטזיה, רומן היסטורי וקומדיה הם דוגמאות לז'אנרים שבהם תוכלו להתאים היטב לסיפור אהבה. שימו לב כיצד מחברים שונים מיישמים את המוסכמות השונות של סיפור אהבה על ז'אנרים אלה.
3. החליט איזה סוג של סיום אתה רוצה לסיפור שלך. האם אתה רוצה סוף שבו הדמויות שלך חיות באושר? או שמא הם מקבלים את התובנה שאהבה לבדה אינה מספיקה לחיים מלאים? האם אתה רוצה לשמור על זה מעורפל ופתוח? הידיעה איך אתה רוצה שהקורא ירגיש בסוף הסיפור שלך יעזור לך לעצב את העלילה שלך ואת הקריינות כולה.
   • אתה תמיד יכול לשנות את זה עם התפתחות הסיפור שלך, אם אתה מגלה שסוף אחר מתאים יותר להתפתחות העלילה והדמות שלך. זה קו מנחה, אבל אתה לא צריך לעמוד בזה.
4. חשוב האם אתה רוצה שהסיפור שלך יקבל מסר. לכתוב סיפור אהבה מכיוון שאתה רוצה לכתוב על רומנטיקה יכול להיות בסדר, אם זו המטרה שלך. עם זאת, רבים מכותבי סיפורי אהבה מודרניים רבים כותבים על ההקשר החברתי של סיפורם, כגון גזע, מין ומעמד. חשוב האם אתה רוצה שהסיפור שלך יעביר מסר גדול יותר.
   • זה לא עניין של נכון או לא נכון, אבל חשוב שתחשבו על המסר שאתם מעבירים עם הסיפור שלכם.
   • סיפור אהבה נוגע לעיתים קרובות גם בנושאים כמו אי-שוויון חברתי, תפיסת דמויות את הופעתן, אי-שוויון בין המינים, ניסויים במין, אי-שוויון מעמדי וזהות אתנית.

חלק 3 מתוך 3: עיצוב הסיפור שלך

1. שרטט את העלילה שלך, תוכנית עלילה. לא כל סופר אוהב לעבוד עם סקיצה עלילתית, וזה בסדר. אך כתיבת תוכנית עלילה יכולה לעזור לך לא לסטות יותר מדי מעלילתך ולא ללכת לאיבוד יותר מדי בסיפור האהבה. לפני שתתחיל לכתוב את הסיפור, תאר את העלילה וכתוב את האירועים והרגעים המשמעותיים בעלילה לפי הסדר שאתה רוצה לשלב אותם בסיפור שלך.
   • תוכנית עלילה יכולה להיות מינימלית או מורכבת יותר. שחקו קצת במידת העיבוד של הפרטים, כך שתגלו מה אתם נהנים לכתוב.
   • תכנית עלילה, כמו רישום דמויות, היא קו מנחה, ולא כלל שיש לעקוב אחריו. אתה יכול לפתח את הסיפור שלך באופן חופשי, גם אם הוא חורג מהמערכונים שלך, אם אתה מרגיש שאתה מפתח את הסיפור והדמויות בצורה טבעית.
2. ספק ציפייה מסוימת בסיפור. כששני המאהבים שלך מוצאים זה את זה בסופו של דבר, זה כל כך מספק כי בנית בזהירות רבה את רגשות הדמויות עד לאותה נקודה. עבוד לקראת אותו הרגע על ידי יצירת קשיים להתגברות על האוהבים כך שהרומנטיקה שלהם תהיה הגשמה אולטימטיבית של מסע ארוך ורגשי עמוק.
   • אל תכירו את יקיריכם זה לזה מהר מדי, אל תתנו להם להתאהב מהר מדי, ואל תתנו להם להיות מאושרים ומאוהבים מהר מדי.
   • סיפור אהבה נועד לעורר אצל הקורא מגוון רגשות. דאגו ליצור מכשולים שגורמים לאהובים להיות מאושרים, כועסים, עצובים, בקרב, מקנאים וכו '.
3. הפרידו בין יקיריכם לאחר הפגישתם. אוהבים שנפגשים ונשארים יחד הם בדרך כלל לא המרכיבים הנכונים לסיפור מרתק. להמציא משהו שיגרום לאוהבים להיפרד שוב זמן מה לאחר שהם נפגשים. לא רק שאתה יוצר דרמה כלשהי, אלא גם נותן לאהובים שלך מקום לחשוק זה לזה ולחשוב על מערכת היחסים ביניהם.
   • קחו למשל את הספר "גאווה ודעה קדומה". אליזבת ומר דארסי מתכנסים מספר פעמים בספר וגם הם מופרדים זה מזה מספר פעמים. עם כל פגישה התחושות אחד כלפי השני משתנות ואחרי כל פגישה הם חושבים אחד על השני קצת יותר.
4. היה לשיא אמין שמפגיש את יקיריכם. מלכודת אחת שכותבים נופלים בה לעתים קרובות מדי היא שהם יוצרים אי הבנה שמובילה בסופו של דבר לסצנה בה מתרחש השיא. לעתים קרובות אתה רואה את זה בסדרות טלוויזיה ובסרטים. אבל אם אתה מגדיל מצב סכסוך על בסיס אי הבנה, אתה מסתכן בכך שהדמויות שלך יופיעו לא רציונליות ודרמטיות מדי. נסו לעצב מכשולים מציאותיים שמונעים מהקוראים שלכם לדעת אם לאהובים יש עתיד ביחד, ואז תנו לאוהבים להיפגש בסוף בכל מקרה.
   • דוגמה לאי הבנה נפוצה ומשמשת לעתים קרובות היא כאשר אדם אהוב כועס מכיוון שהוא תופס את האקס שלו מנשק את המאהב החדש שלה. זה דרמטי ולא הגיוני מכדי שהגיבור שלך יכעס כי קורה משהו שליקירו אין שום קשר ואינו יכול לעשות דבר.
   • במקום זאת, נסו לחשוב על מכשול אחר, כמו בן / בת זוג שמקבלים עבודה ביבשת אחרת, או בן / בת זוג שרוצים באמת להביא ילדים לעולם, והבן / בת הזוג האחר בכלל לא. אמנם מכשולים מסוג זה משמשים לעתים קרובות יותר בסיפורים, אך עדיין תוכלו להפוך אותם לדילמה רגשית מציאותית אשר אמינה לקורא.
5. נסו לא להשתמש בכלים סגנוניים ספרותיים בתדירות גבוהה מדי. סיפור אהבה נקשר לרוב לפרוזה ממושכת ושפה פרחונית. אל תפחד לכתוב בסגנון לירי. אך היזהר לא לעשות שימוש יתר במטאפורות, סמלים וכלים אחרים בסגנון ספרותי, אחרת הסיפור שלך יכול להיות מופרך ומסובך מדי. השתמש בכלים סגנוניים ספרותיים רק אם הוא מאפשר לקורא להבין טוב יותר את הרגשות והאירועים בסיפור. אל תרגיש מחויב לכלול אותם בסיפור שלך כי זה יגרום לסיפור שלך להיראות רומנטי יותר. חשוב לשמור על אמינות תוכן הסיפור שלך.
   • לדוגמא, "הוא התגעגע לאהובתו כשהים מתגעגע לקצף הים המתיז בזמן הגאות", נשמע כמו השוואה רומנטית, אבל זה לא ברור מדי. "היה כאב חד בחזהו מאחר שנראה כי אהובתו נעלמת לשקיעה," ברור לקורא שלך, מכיוון שרוב האנשים מבינים מה המשמעות של כאב בחזה. לכן הקורא יכול להבין זאת טוב יותר.
   • אם יש לך ספק לגבי כלי סגנון, שאל את עצמך, "האם זה יעזור לקוראים שלי להבין טוב יותר מה קורה?"
6. דאג לסגור את הסיפור כמו שצריך. בין אם יקירייך יקראו בסופו של דבר ובין אם לאו - זה נחמד עבור הקורא אם הסיפור נגמר יפה. הדמויות שלך אמורות להתפתח במהלך הסיפור שלך בצורה כזו שהם ממשיכים בכיוון מסוים, ביחד או לבד, עד העמוד האחרון.
   • לדוגמא, "כשג'וריס עזב אותה, קארין הרגישה מיואשת, והיא פחדה כל כך שלעולם לא תלך לשום מקום לבד או תתחייב שוב לשום דבר בכוחות עצמה," אין סוף שיספק את הקורא.
   • נסו להבטיח שהסוף יהיה מריר. כאשר ג'וריס עוזב את קארין, קארין עלולה לחוש פגועה וחרדה. אבל היא גם מסתכלת בזהירות אחר הזדמנויות חדשות בחייה.
7. ערוך את הסיפור שלך כך שלא תכתוב יותר מדי טקסט מיותר. לאחר שכתבת את הסיפור שלך, בדוק אותו שוב כדי לראות היכן סיפקת מידע מיותר או רשמת יותר מדי פרטים שאינם תורמים להתקדמות הסיפור.
   • אל תשתמש בשפה פרחונית רק בגלל שאתה רוצה. הוציאו את הנוסח הפרחוני אלא אם כן שמות התואר וה Adverb עוזרים לקורא להבין מה קורה, או אם זה עוזר להם להבין טוב יותר את הרגש והכוונה של אירוע.
   • אל תשתמש במילים אם אינך יודע את הקונוטציה של המילה. לדוגמא, אם יצרת דמות בהירה באופן טבעי ובריאה טובה, אל תקרא לדמות זו "חיוורת". למרות שאקונומיקה פירושה גם כי לאדם יש עור בהיר, המילה משמשת לעתים קרובות כמונח רפואי ביחס למחלות ולבריאות לקויה. ואז בחר במילה כמו "לבן" או "שנהב".

טיפים

• שים את עצמך באחת הדמויות שלך. איך הייתם מרגישים? איך היית מגיב?
• קרא סיפורי אהבה ממספר מחברים וסצינות רומנטיות בספרים מכל הז'אנרים כדי להבין את הדרכים בהן ניתן לבנות ולכתוב סיפור אהבה.
• לא תמיד יש צורך לשלב אויבים בסיפור האהבה שלך. לפעמים אירועי חיים מסוימים או ניגודי עניינים יכולים ליצור מספיק דרמה בסיפור. חשוב היטב אם הסיפור שלך זקוק לאויב או שהנסיבות כבר יוצרות מספיק דרמה.

אזהרות

• פלגיאט אינו מקובל בקרב סופרים, ואתה עלול להפר זכויות יוצרים, וזהו עונש. לעולם אל תעתיק את עבודתו של מישהו אחר אלא אם ביקשת אישור וציין בבירור את המקור.