תוֹכֶן

• צעדים
• עֵצָה
• אַזהָרָה
• מה אתה צריך

מוזיקת ​​רמיקס היא במה מעניינת מאוד. בטח שמעתם על המקרה - הליריקה של חלק משנות ה -70 באופנה כעת להיות מעורב מחדש בסגנון עכשווי עם קצב מהיר יותר. הרמיקס יכול לשנות את הסגנון, הרגש או אפילו את משמעות המוזיקה המקורית על ידי שינוי המיקום של הקטע החתוך, רמיקס של השיר, הוספת אלמנטים חדשים ועשיה נוספת. עוד דבר. זה נשמע כאילו רק "המכשפה" של האולפן יכולה לעשות את זה, אבל אתה יכול למעשה לעצב מחדש את המוזיקה בעצמך על ידי למידה על תוכנות עריכת שמע בסיסיות כמו Audacity.

צעדים

1. 

   התחל בעבודה עם תוכנת עריכת שמע באיכות טובה. אתה תעבוד בעיקר עם התוכנה הזו. תחנת העבודה האודיו הדיגיטלית, המכונה גם DAW, היא המקום בו אתה מייבא רצועות שמע כולל מילים, לא מילים, שירה, אפקטים קוליים וכו '. תוכנות מסוימות מאפשרות למשתמש לבצע פעולות מורכבות, כגון סנכרון קצב ומגרש. כמעט כל תוכנה מאפשרת לכם לחתוך, להמיר, להפוך צליל, להאריך את משך הזמן בממשק שלהם.
   • אם הכספים שלך צמודים, אפליקציית Audacity היא מקום נהדר להתחיל בו. זוהי אפליקציה חינמית הפועלת בכל מערכות ההפעלה הפופולריות. אם אתה לוקח את הזמן ללמוד, אפליקציה זו יכולה להופיע כמו גם כל אפליקציה בתשלום.
   • תוכנת Ableton היא הבחירה הנכונה אם כסף אינו נושא. תמורת 500 דולר בלבד, אבלטון ילווה אתכם בכל הופעה חיה. כמובן, תוכלו להכין את הרמיקס שלכם בבית או לבצע אותו בשידור חי בציבור.

2. 

   
   
   בחר שירים למיקס. רמיקס למוסיקה הוא צורת אמנות נגזרת. במילים אחרות, צריך להסתמך על עבודה זמינה אחת לפחות בכדי ליצור את התמהיל. בחירת השיר שברצונך לבצע רמיקס היא חלק חשוב בתהליך. הנה כמה דברים שיש לקחת בחשבון:
   • בחר שיר עם מילים קליטות, לחנים, מקהלה או משהו שמושך אותך. ערבוב כולל חזרה על קטע משיר מספר פעמים ברציפות, אז בחרו איזה שיר שאתם אוהבים וכמעט שלא תהיו "משעממים".
   • לעתים קרובות אתה עובד עם תערובות שלמות של רצועות מקוריות שנלקחו ישירות מתקליטור. אם אתה יכול להזמין או לרכוש קבצי רצועה בודדים מהאמן שהקליט אותם, במיוחד החלק הקולי, הרמיקס שלך יישמע נקי יותר ויהפוך את זרימת העבודה לחלקה יותר.
   • אמנם אין דבר טוב יותר מאשר להיות בעלים של כל קובץ מוזיקה מקורי, אך תוכנת Audacity ותוכנת Ableton מספקות כלים שיעזרו לך להפריד מילים מתערובת (כמו קריוקי) או להסיר הכל. מִינוּס מילות חלק. זה לא קל ולעיתים נדירות הוא 100% יעיל, אבל אתה יכול לדלל את מוזיקת ​​הרקע מספיק כדי להפוך את השיר במקרה זה. להקשיב כמו שרק המילים נותרו. התוסף להסרת רעשים הוא הבחירה הטובה ביותר כשעושים זאת, נסו להפריד בין תדירות הרעש / השירה למנגינה המתוקה שתרצו לשמור.

3. 

   
   
   הוסף צליל משלך. זה הצעד שלך להשאיר חותם אישי על המוסיקה על ידי הוספת חומרים משלך. הדרך לעשות זאת יכולה להשתנות בין הוספת חריצים קצביים חדשים לשינוי תחושת השיר לשבירת מבנה היצירה כולה.

4. 

   הקפד לשים לב לחוקי זכויות היוצרים שבהם אתה גר אם אתה מתכנן למכור מוזיקה או להופיע בשידור חי. שימוש לא מכוון במוזיקת ​​המחבר עלול לגרום לך לצרות עם החוק.
   • חשוב על החלק שאתה הכי אוהב - מה היית רוצה לשמור ולשנות? במידת הצורך, נסה להאזין למסלול כמה פעמים נוספות בכדי לעצב את מראה הרמיקס השלם.

5. 

   
   
   לנתח את המוזיקה. כדי להקל על הרמיקס, לא רק צריך להפריד בין אלמנט המנגינה, אלא גם לקצב.
   • אתה יכול לעשות זאת באמצעות יישומי עריכת שמע של Ableton או Audacity. יישומים אלה מקלים על יצירת לולאות.
   • יצירת לולאה הוא תהליך פשוט למדי. ראשית, הקשיבו למסלול וזיהו את היצירה שתרצו לגזור. לאחר מכן בחר את המילים בתוכנת עריכת השמע שלך וודא שהדגשת את כל האזור שברצונך לחתוך. אחת הדרכים לבדוק את החלק שגזרתם היא לשחק שוב ושוב באזור שנבחר. אם הצליל משתנה פתאום בנקודה החוזרת, ייתכן כי הדגשת יותר מדי או מעט מדי.
   • אם התוכנה מאפשרת לך לנגן את הלופ תוך כדי התאמת נקודת הקצה, הפעל את הלולאה וכוון את ההתחלה תחילה - וודא שהמוזיקה מתחילה להתנגן בשעה זה נכון את התפקיד שאתה רוצה. לאחר שתסיים לכוונן, העבר את העכבר מעל נקודת הסיום ושנה מעט את אורך הלולאה כך שהצליל יישמע חלק, טבעי והכי חשוב - הקצב הנכון.
   • היזהר עם לולאות המכילות הדים או מצלתיים מכיוון שלעתים קרובות הם מצלצלים בכל המשפט. עם זאת, חיתוך הדים יכול ליצור אפקט מעניין באמת.
   • גזור בזהירות בכדי לגרום לפונקציית בקרת המהירות בתוכנת הלולאה לעבוד בצורה מדויקת יותר. עבור תוכניות עם אותה תקנה כמו Sonar and Acid, דיוק הוא חובה.
   • התאם את התזמון על ידי ציון פעימות לדקה של הלולאה (בדרך כלל זוהה אוטומטית על ידי התוכנה) או סימון בחלון דפדפן לולאה כדי לציין היכן הקצב נופל. כל זה נותן לך את אותן התוצאות כמו במהלך חיתוך והפעלה של לולאה, בעוד שאיכות הקובץ המקורית נשארת זהה.
   • אתה יכול לנצל את הזמן הזה כדי לשנות את הלולאה קצת. אם יש לך רק עץ, אתה יכול לשפר מעט את איכות השירה שלך או את הצליל של כלים בודדים בעזרת האקולייזר.
   • זכרו כי אין דרך להפריד לחלוטין את הכלי או את השירה ממתקני העץ. לדוגמה, ניתן להאיר את אזור הבס (תוף בס, תופים) או את משפט הבס על ידי הורדת התדר ברוחב הפס הנמוך. זה מונע מהצליל להיות מעונן כאשר אתה חופף את הקול בלולאה על פני מקצב בס או תוף חדש. לדוגמא, עליית תדרים בין 3 ל -5 קילו-הרץ הופכת את הצליל להרבה יותר בהיר, בעוד הגדלת התדר באזור הבס גורמת למיקס להישמע עמוק ומשעמם יותר.

6. 

   לְנַסוֹת! נסה את כל האפקטים הזמינים בתחנת הקול הדיגיטלית / בתוכנת עריכת השמע שלך כדי לראות איך כל חלק נשמע. יש הרבה דברים לבחירה, כולל: עיכוב, phaser (אפקט נוצץ), פזמון (אפקט פזמון), פלנגר (אפקט סילון), פילטרים ועוד EQ (פילטר והשוואה), רוורב (אפנון משרעת), אפנון משרעת, אפנון טבעת, אפנון תדרים (אפנון תדרים), מתיחת זמן, תזוזה או תיקון המגרש, ווקודר ועוד רבים. משחק עם כל אפקט עוזר לכם למצוא את הסגנון שאתם אוהבים ולתרגל מעט את השמיעה. זכור שמוסיקה לא גמורה תמיד מעניינת יותר ממוסיקה שנערכה בקפידה, אז פשוט עשה זאת בפשטות, כל עוד היא מהנה.

7. 

   הגדר פרמטרים למסלול. ראשית, אתה מגדיר את ה- BMP (מהירות - פעימות לדקה) ואת מספר המדדים (בדרך כלל 4/4 למוזיקה פופולרית, אך לפעמים 3/4) בתוכנת הלופינג. . לאחר מכן, הזן לולאה. לאחר הזנת הלולאה ותזמון הזמן, עליך לבחור את הקצב הרצוי ולמזער את ההפסד שנגרם מאיכות ירודה. עכשיו אתה יכול להתחיל להגדיר פרמטרים למסלולים.
   • היצמדות ליצירת המוסיקה המקורית (פרלוד, מקהלה, מקהלה, מקהלה, מקהלה ומקהלה) היא גם בטוחה וגם קלה, אך ניתן גם לשנות הכל כדי ליצור מבנה. שֶׁלוֹ. ניתן לכלול את הפסוק במקהלה במקהלה. אתה יכול גם לקחת את כל הפזמון, לגזור את השירה בהתאם לקצב ולהפוך אותם על החלק. אתה יכול לשחזר את האקורד או הפסוק על ידי הכללת אלמנטים שונים לחלוטין. כיף להתנסות!

8. 

   עבודות יצוא (עיבוד שמע לאחר השמע). לאחר השלמת הרמיקס ואתה שמח אתה צריך לייצא את עבודתך כקובץ. שמור הכל או ייצא את המוסיקה שלך לקבצי WAV או AIFF (אל תקודד את השמע לקובץ MP3 עדיין). הורד את עבודתך לתוכנת עריכת שמע והתקן את הקובץ עד 99%. זה עוזר להבטיח שהרמות בנקודות הגבוהות ביותר יהיו כמעט נפח מקסימלי. יתר על כן, אתה יכול להגביר את עוצמת הקול של התערובת על ידי הוספת אפקט מדחס (הפחתת תנודות עוצמת הקול של אותות שמע) לפני הנורמליזציה.

9. 

   למרות שלא נדרש, אתה עדיין צריך לחזור אחורה "ולעבד" את המוסיקה שלך. זה אומר שאתה מוסיף אפקטים כדי להדגיש חלקים מסוימים בתמהיל. תחשוב אם אתה רוצה שהבס המלא יישמע מחוספס יותר או שהשיאים יישמעו בהירים יותר. עיבוד צליל טוב הוא כמו לתת למאזינים לשמוע את ההבדל בין הקלטת אולפן להקלטת אולפן מקצועית.

10. 

    שחרר את הרמיקס שלך. המר את הקובץ לסיומת mp3, באמצעות ממיר תבנית האודיו המועדף עליכם. פרסומת

עֵצָה

• כמעט בכל ז'אנר מוסיקה יש רמיקסים. במוזיקה פופולרית, הרמיקס משמש יותר כיצירה פרגמטית ולא אקספרסיבית - שהופכת מנגינות פופ או רוק לסגנון ריקוד. בין אם מיקסרים לחן פופ ברגאיי, היפ הופ או כל סגנון שהוא, חשוב שמוזיקאים יוסיפו טעם משלהם למוזיקה - תוך שמירה על חלק מהאלמנטים המרכזיים בה. גרסה מקורית, ובו בזמן מביאים סגנון ייחודי משלהם.
• באמצעות תוכנת Ableton Live תוכלו לעבוד בקלות עם הרבה דוגמאות שמע גולמיות לחלוטין. Ableton היא כנראה הגנרטור לולאה הקל ביותר לשימוש בשוק. תוכנה זו מקבלת מגוון תכונות תזמון והתאמה של המגרש המורכבות מחלקיקי קול מיקרוסקופיים שונים, נקודות התחלה וחזרה משתנות, וממשק גרפי שמקל על התאמת הזמן. .
• ראה את הגדרות האיכות בעת המרת קבצים. 128 הוא קצב הסיביות המוגדר כברירת מחדל, אך לעיתים קרובות יש בו שגיאות שמע ניכרות. על המשתמשים לקודד בקצב סיביות מינימלי של 192, אך עדיף להמיר לפורמט דחיסה ללא הפסד כמו FLAC.
• אם אתה משתמש בתוכנת Ableton Live, ודא שאתה בוחר תזמון התואם את דפוס הצליל. באופן ספציפי, מצב הביט מתאים לתופים אך כנראה לא טוב לשירה. מצב מרקם מתאים לדוגמאות קול רבות, אך לעתים קרובות משפיע מעט על המגרש שלהם. מצב הטון תמיד בסדר.

אַזהָרָה

• אם אתה עושה רמיקס לשיר של מישהו אחר, אל תשחרר את הרצועה אלא אם כן המחבר אומר שזה כן. האמן הזה כנראה יעשה מהלך מטריד, אבל הם כנראה לא יעשו זאת, אלא אם כן הרמיקס שלך יהפוך לפופולרי ביותר.

מה אתה צריך

• תוכנת עריכה
• מַחשֵׁב
• מוסיקה מתאימה
• תקליטור לצריבה (אופציונלי)