איך יוצרים קומיקס

מְחַבֵּר: Helen Garcia
תאריך הבריאה: 21 אַפּרִיל 2021
תאריך עדכון: 1 יולי 2024
Anonim
איך לצייר קומיקס - קומיקס בזוקה
וִידֵאוֹ: איך לצייר קומיקס - קומיקס בזוקה

תוֹכֶן

קומיקס מעורר בנו בקלות מגוון רחב של רגשות. בין אם זה צחוק, עצב, תככים, התרגשות או כל רגש אחר, אי אפשר להתכחש לעוצמה שיש לסיפורים האלה בתמונות. יצירת קומיקס משלך יכולה להיות חוויה מתגמלת. בנוסף, לצייר קומיקס הרבה יותר קל ממה שאתה חושב. ברגע שיש לך רעיון, בצע את השלבים הבאים כדי להפוך אותו למציאות.

צעדים

שיטה 1 מתוך 4: היכונו ליצירת הקומיקס שלכם

  1. 1 רשום את הנקודות העיקריות. במילים בוטות, קומיקס הוא סיפור רגיל המוצג בצורה של תמונות עוקבות. המשמעות היא שהקומיקס אינו שונה בהרבה מצורות סיפור אחרות, שחייבות לעמוד בתנאים מסוימים.
    • הַתחָלָה. כל סיפור צריך להתחיל איפשהו. גם אם הסיפור שלך מצויר על רקע לבן, זה כבר משהו. ראשית, עליך להחליט על הרקע שבו יתרחשו פעולות הדמויות. בהתאם לסיפור, הרקע יכול להפוך לחלק בלתי נפרד מהסיפור.
    • תווים. אתה צריך דמויות לסיפור שלך. הדמויות שלך מפתחות אירועים, מדברות דיאלוגים, הן החוליה המקשרת עם הקורא. פיתח את סיפור הדמויות שלך לאורך זמן. הדבר חשוב במיוחד לסיפורים ארוכי טווח.
    • סְתִירָה. כל סיפור צריך קונפליקט כדי להתפתח. זהו בסיס הסיפור, הסיבה המסבירה את פעולותיו של הגיבור. עימות יכול להיות פשוט כמו בדיקת דואר אלקטרוני, או שהוא יכול להיות אוניברסלי ולהציל את כל העולמות.
    • נושא. הנושא תלוי בקהל הקוראים. אם אתה כותב סיפור מצחיק, אילו בדיחות יתאימו? אם אתה כותב סיפור אהבה, איזה שיעור באהבה אתה יכול ללמוד ממנו?
    • אַטמוֹספֵרָה. זו האנרגיה של הקומיקס שלך. אתה כותב קומדיה? או שהסיפור שלך יותר דומה לדרמה? אולי אתה רוצה לצייר תמונות המכסות נושאים עכשוויים? האפשרויות אינסופיות. שלב קומדיה ודרמה, כתוב רומן עם נגיעות של מותחן.
    • העבירו את האווירה באמצעות דיאלוגים, תוספות טקסט וויזואליות.
  2. 2 כתוב מה שאתה יודע. זוהי אחת הדרכים הטובות ביותר להפוך ספר קומיקס לאמין יותר. זה גם יעזור לך לא לאבד את עצמך בתהליך היצירה ולמנוע ממך להעתיק בעיוורון קומיקס קיים.
  3. 3 בחר סגנון. מכיוון שאתה יוצר קומיקס, המראה יהיה הדבר הראשון שהקורא שם לב אליו. בחר סגנון התואם את אופי הסיפור שלך ואת התמונות בראש שלך.
    • התנסה במספר סגנונות עד שתמצא אחד שמתאים לך. ישנם סגנונות פופולריים רבים בהם תוכל להשתמש כדי לתרגל ולהתאים אותם מאוחר יותר. לדוגמה:
      • אנימה / מנגה;
      • קפטן אמריקה;
      • איורים;
      • שחור ולבן;
      • אמנות גרפית;
      • קוֹמִי.
    • בדרך כלל דרמה דורשת יותר ויזואליזציה מאשר קומדיה.למרות שכמו כל כלל, גם כאן יש יוצאים מן הכלל.
  4. 4 בחר פורמט. בדרך כלל מדובר בחוברות מסגרות בודדות, מסגרות מרובות או קומיקס. התנסה בפורמטים שונים עד שתמצא אחד שעובד עבור הדמויות, עוקב אחר קו הסיפור ותואם את הרקע.
    • קומיקס חד פעמי הוא דוגמה אופיינית לקומדיה. לא צריך הרבה הכנה לקומיקס הזה. הבדיחה מבוססת על משפט אחד או שניים בדיאלוג. בדרך כלל קומיקס כזה מכסה בעיות או חדשות עכשוויות, בעל הקשר פוליטי.
    • קומיקס מרובה מסגרות הוא שורה של תמונות עוקבות. למרות שאין הגבלות או כללים לגבי אורך הקלטת, בדרך כלל היא מורכבת מ 2-4 פריימים עם כמה העתקים כל אחד. זהו סוג הקומיקס הפופולרי ביותר, מכיוון שיש לו קו עלילה אך קצר מספיק כדי להוציא קומיקס על בסיס קבוע.
    • ספרי קומיקס או רומנים גרפיים דורשים יותר תוכן עלילתי בדף ובדרך כלל מספרים סיפורים ארוכים וקוהרנטיים יותר.

שיטה 2 מתוך 4: צור סקיצות

  1. 1 כתוב תסריט. אורך וכמות הפירוט תלויים בסגנון הקומיקס שלך. בקומיקס חד פעמי מספיקות מספר שורות. עם זאת, עדיין כדאי לכתוב הכל כדי להעריך כיצד יקרא הסיפור.
    • שברו את התסריט לחתיכות במסגרות. כל פריים הוא סצנה נפרדת. אז, אתה יכול לשלוט על זרימת ההיסטוריה.
    • ודא שהדיאלוג אינו ממלא את רוב התיבה. קומיקס מבוסס על תפיסה חזותית, כך שרוב האקשן צריך להיות מועבר באמצעות תמונות.
  2. 2 צייר את המסגרות. אל תיכנס לפרטים, למידות מדויקות ואבטחת איכות. זוהי רק סקיצה. כך תוכל לדמיין את התרחיש.
    • שימו לב למיקום הדמויות במסגרת, למיקום, וכיצד להתאים את הדיאלוג לתהליך הציור.
    • לאחר ששרטטת, שקול האם עליך לשנות את סדר התמונות או אם עליך לבצע שינויים אחרים.
  3. 3 ודא שהמסגרות קלות לקריאה. זכור תמיד כי הקוראים נעים משמאל לימין ומלמעלה למטה. השתמש בגדלים ובצורות שונות של מסגרות כדי לעזור לקורא לעקוב אחר הסיפור.
  4. 4 התנסו בשימושים שונים של הטקסט. בנוסף לדיאלוגים, ניתן להציג טקסט גם בדרכים אחרות. לדוגמה:
    • בועת טקסט למחשבות דמות;
    • מלבנים עוזרים למספר להצביע על הסצנה או לתאר פרטים חשובים אחרים;
    • ניתן להמחיש את הצליל באמצעות תווים מצוירים;
    • ניתן להציב קריאות מחוץ לדיבור כדי להוסיף רגש.
  5. 5 תחשוב אם כל זריקה חשובה. בסרטים לא צריך לשמור סצנות שאינן קשורות לעלילה או לסוף. זה אותו דבר בקומיקס. אל תפחד למחוק, לשנות או לתקן תמונות מפוקפקות.
  6. 6 ניסוי עם מבנה המסגרת. רעיונות מוצלחים רבים נכשלים עקב עיצוב. אל תהסס לחקור או לנסות עיצובים שונים. והכי חשוב, זכור, הם חייבים להתאים לרוח הסיפור שלך.

שיטה 3 מתוך 4: צייר קומיקס

  1. 1 צור מסגרות. השתמש בסרגל כדי ליצור מסגרת. השתמש בנייר מתאים. עבור לוחות בעלי פינות לא סטנדרטיות וכאלו שאינן מתאימות לקונטקסט הכללי, השתמש בגיליונות נפרדים. תוכל למזג אותם לאחר הסריקה.
    • אם אתה יוצר קומיקס לעיתון, בדוק את המידות הנדרשות הן למסגרות והן לקומיקס כולו. ייתכן שיהיה עליך לצייר בגודל כפול, מה שידרש ציור פרטים גדולים.
    • קומיקס אינטרנטי יכול להיות בכל גודל, אך עליך לקחת בחשבון את גודל הצג הממוצע, כך שהקורא לא יתקל בבעיות בצפייה. התמקדו ברזולוציה של 1024x 768.
      • רוב הקוראים לא אוהבים לגלול שמאלה או ימינה כדי לראות את הקומיקס כולו. זכור זאת בעת יצירתו. מעבר מלמעלה למטה מקובל יותר.
  2. 2 התחל להוסיף תוכן למסגרות. צייר כך שיהיה קל למחוק או לתקן פרטים מאוחר יותר. המשך עד שתגיע להשלמה הסופית.
    • הקפד להשאיר מספיק מקום לדיאלוג. הוסף בלונים, מלבנים ועיצובים אחרים של בדיקות.
  3. 3 הקיף את הגרסה הסופית. רוב יוצרי הקומיקס מציירים סביב עיפרון בעזרת עט. ואז העיפרון נמחק. קח את הזמן וערוך את העבודה בזהירות.
    • הוסף דיאלוגים אם אתה רוצה טקסט בכתב יד. בצע את כל ההתאמות הדרושות בעת הוספת. אולי יהיו לך רעיונות חדשים כאשר אתה מעביר הכל לקומיקס. תחשוב טוב על הכל.
  4. 4 סרוק את הקומיקס. לאחר שתסיים לאתר, תוכל לסרוק את הקומיקס למחשב שלך. זה יעזור לך להוסיף דיאלוגים להדפסה וכן להוסיף צבעים לתמונות אם תרצה. זה גם מקל על הפרסום באינטרנט.
    • סרוק ב 600 DPI (נקודות לאינץ '). בדרך זו הקווים המצוירים שלך לא ייפגעו.
    • אם הקומיקס שלך גדול מכדי לסרוק אותו בבת אחת, סרוק אותו בחלקים ואז הרכיב אותו באמצעות פוטושופ.
    • בעת סריקת תמונות בשחור לבן, הקפד לבחור באפשרות גווני אפור. פונקציה זו חשובה במיוחד לציורים עם הרבה צללים.
  5. 5 תנקה את התמונה. לאחר שסרקת את הקומיקס, תוכל להסיר שגיאות קלות באמצעות Photoshop. לחלופין, ניתן להוסיף צללים נוספים או קווים עבים.
  6. 6 צור גופן משלך. אחת הדרכים להבליט את הקומיקס שלך מהשאר היא להשתמש בפונט אישי. ישנן תוכניות רבות באינטרנט ליצירת גופן משלך. אחד הפופולריים ביותר הוא FontCreator.
    • שקול סגנונות חזותיים וכתיבה בעת יצירת הגופן שלך. אתה יכול להשתמש בגופנים שונים עבור כל תו, אולם סביר להניח שגוון יתר בגופנים יפריע ומעצבן.
  7. 7 הוסף תיבות דו -שיח וענני טקסט לפוטושופ.
    • ראשית, יש את שכבת הטקסט למעלה, אחר כך ענן הדיבור ולאחר מכן הציור שלך.
    • עבור אל פרמטרי שכבת העל של שכבת ענן הדיבור על ידי לחיצה ימנית עליה ובחירת הפריט הרצוי. מצבים שונים מאפשרים לך לתת לענן מתאר שונה. בחר "שבץ" והגדר את הפרמטרים הבאים:
      • גודל: 2 פיקסלים;
      • מיקום: בפנים;
      • מצב מיזוג: רגיל;
      • אטימות: 100%;
      • סוג שבץ: צבע;
      • צבע שחור.
    • הזן טקסט בשכבת הטקסט. טקסט זה יהיה בתוך ענן הדיבור. אתה יכול להשתמש בגופן משלך או בגופן מרשימת הזמינים הזמינים. Comic Sans הוא הפופולרי ביותר.
    • בחר את שכבת ענן הדיבור. השתמש בכלי האליפסה ליצירת ענן סביב הטקסט שהוזן. מקם את הסמן במרכז הטקסט, תוך כדי לחיצה ממושכת על מקש Alt, מותח את אזור הבחירה באופן שווה.
    • השתמש בכלי Straight Lasso. החזק את מקש Shift למטה וצור משולש חד זוויתי באזור שנבחר.
    • מלא את החזית בלבן.
    • הקש Alt + Del כדי למלא את הבחירה בשכבת ענן הדיבור. המתווה ייווצר אוטומטית; על זה, העבודה על ענן הדיבור יכולה להיחשב להשלמה.
  8. 8 צבע את הקומיקס. זה אופציונלי - קומיקס מוצלח רבים מצוירים בשחור לבן. אתה יכול לצבוע את הקומיקס ביד או להשתמש בטכנולוגיה דיגיטלית לאחר הסריקה.
    • יותר ויותר קומיקס צובעים אלקטרונית.
    • זכור כי הקורא מכסה את כל התמונה. גם קומיקס וגם מסגרת. נסה להיצמד לצבעים עקביים כך שהמסגרות לא יסיחו את העין.
    • השתמש בוחרי הצבעים כדי לוודא שהצבעים נראים הרמוניים.
      • צבעים מנוגדים בסולם מייצגים ניגודיות גבוהה. השילוב שלהם בקומיקס צריך להיות מינימלי.
      • צבעים דומים נמצאים זה ליד זה, ובדרך כלל השילוב שלהם נעים לעין.
      • הצבעים הטרינריים מרווחים באופן שווה על הסקאלה.בדרך כלל אחד מהם משמש כצבע הדומיננטי, ושני האחרים הם עזר.

שיטה 4 מתוך 4: פרסם את הקומיקס

  1. 1 העלה את התמונה לאתר והפיץ את הקישור. עדיף לבחור אירוח חינם אם אתה רוצה שהתמונה שלך תיראה רק על ידי חברים ובני משפחה.
    • שלח את הקישור לכל מי שאתה רוצה, עשה פוסט ברשת החברתית יחד עם הקישור. מצא פורום ייעודי ושתף את הקישור עם חברים.
  2. 2 צור פרופיל DeviantArt. DeviantArt הוא אחד האתרים הפופולריים ביותר לאנשים לפרסם את עבודותיהם. שם תמצאו מדורים שלמים המוקדשים לקריקטורות וקומיקס. לאחר שתפרסם את הקומיקס, מעריצים יכולים להשאיר את הערותיהם, ולתת לך הזדמנות לתקשר עם הקהל.
    • אתה יכול גם לשוחח עם אמנים אחרים באתר שיכולים לתת לך רעיונות חדשים או טיפים ליצירתיות העתידית שלך.
  3. 3 צור אתר משלך. אם יש לך מספיק חומר כדי לשתף אותו עם העולם, צור דף משלך. כמובן שזה יהיה זמן רב ודורש התמדה והרבה עבודת קידום כדי להשיג הטבות מוחשיות.
    • האתר שלך חייב להיות מעוצב היטב. אחרת, הקוראים לא יתעניינו ואתה תאבד את הקהל שלך. קח את הזמן ללמוד עיצוב אתרים ומידע על הסגנון והפריסה של אתרי קומיקס.
    • השקיעו בעיצוב אתרים מקצועי. זה זול יותר ממה שאתה חושב, במיוחד אם אתה הולך על מעצב שאפתן. אתה יכול לחפש באתר DeviantArt וללמוד את עבודתו של האדם בו זמנית.
    • עדכן תוכן לעתים קרובות. כל העניין הוא לגרום לאנשים לחזור. קבע לעצמך שגרה. אם הקוראים יודעים מתי מגיע עדכון, הם יחזרו לעתים קרובות יותר וללא פרסום ממך.
    • התחבר לקוראים שלך. שמור על בלוג מעבר לפרסום קומיקס. השב לשאלות והערות הקוראים. כך תוכלו לבנות קשר חזק עם המעריצים שלכם, שיספקו לכם פרסום נוסף.
  4. 4 שלח את הקומיקס שלך לסוכנות דפוס. אם אתה חושב שהיצירה שלך ראויה להדפסה בעיתון או במגזין, דבר עם הסוכנות. עם זאת, אל תשכח שהתחרות גבוהה מאוד.
  5. 5 שלח את הקומיקס שלך למוציא לאור. אם אתה מחשיב את עבודתך כספר קומיקס או סיפור גרפי מסורתי, פנה אל המוציא לאור. עם זאת, זכור כי תחילה עליך ליצור לעצמך שם כך שהיצירה שלך תיראה ותשמע. אחרת סביר להניח שלא יתייחסו אליך ברצינות.
  6. 6 פרסם קומיקס משלך. מגמה זו הופכת יותר ויותר פופולרית. ה- CreateSpace של אמזון יכול לעזור לך.

טיפים

  • מצא השראה בקומיקס האהוב עליך.
  • תבדוק את האיות שלך! אם אינך בטוח לגבי האיות של מילה מסוימת, בדוק את המילון. אתה יכול גם להשתמש בבודקי איות מיוחדים.
  • צייר את מה שאתה עושה הכי טוב. זה טוב וקל יותר מאשר לנסות לצייר משהו שטרם ניסית.
  • בנה תוכנית לפני תחילת העבודה. הכינו כמה סקיצות ורישומים לפני שאתם יוצאים ישר לסוף.
  • אתה יכול להפוך את הקומיקס שלך למורכב או פשוט מאוד. אחרי הכל, אתה היוצר!
  • אל תתייאש אם הקומיקס הראשון שלך לא עמד בציפיות שלך. הכל בא עם תרגול!
  • שתף מישהו ברעיון שלך. לפעמים חוות דעת שנייה יכולה לחשוף מחדלים עדינים, והצעות ועצות טובות יכולות לעזור להפוך את הקומיקס לטוב יותר. לפעמים יוצרי הקומיקס נסחפים עד כדי כך שהם לא מבחינים במובן מאליו.
  • היצמד לקהל שלך. אם אתה עושה קומיקס לבני נוער, אל תסתיים עם סוף ילדותי. ולהיפך.
  • אם אתה מתכנן לצייר את אותה הדמות שוב ושוב, שמור על כך בפשטות. זה יקל לא רק עליכם, אלא גם על הקוראים.
  • לתרגול, התחל בקומיקס קטן.Fanfiction עובד מצוין בתור התחלה - אין צורך להמציא דמויות חדשות ופיתוח עלילתי. עם זאת, הם ידרשו גם כישורי כתיבה, עיצוב ורישום.

אזהרות

  • לפעמים לוקח זמן עד שהקומיקס שלך יבחין. אל תוותרו מהר מדי!
  • היזהר לא להעתיק לרעיון העז של מישהו! דבר אחד לקבל השראה מעבודות של מישהו אחר, וזה דבר אחר לנכס אותם לעצמך. תהיה יצירתי!