איך ללמוד לצייר

מְחַבֵּר: Mark Sanchez
תאריך הבריאה: 2 יָנוּאָר 2021
תאריך עדכון: 1 יולי 2024
Anonim
HOW TO DRAW CUTE ICE CREAM, THINGS TO DRAW
וִידֵאוֹ: HOW TO DRAW CUTE ICE CREAM, THINGS TO DRAW

תוֹכֶן

זה אולי נראה שלמידת הצביעה מספיק קשה, במיוחד כשצופים ביצירות מופת של אמנים מפורסמים. עם זאת, חשוב לזכור שאפילו אמנים גדולים היו חדשים בציור במקור. התחל עם לימוד מעשי של טכניקות רישום בסיסיות, ולאחר מכן המשך למשימות מתקדמות יותר כגון תיאור אנשים, נופים, בעלי חיים וכו '. אם תתאמן כל הזמן, תתפלא עד כמה מהר יתפתחו כישורי הציור שלך!

צעדים

שיטה 1 מתוך 4: לימוד טכניקות ציור כלליות

  1. 1 התחל בתרגול ציור קווים ישרים ומעוגלים. אם אתה רק לומד לצייר, התחל לצייר קווים ישרים על הגיליון בעיפרון פשוט. נסה להחזיק את היד בזוויות שונות כדי לברר איזו תנוחת יד נותנת לך את השליטה הטובה ביותר על העיפרון ובמקביל היא הנוחה ביותר עבורך. ברגע שאתה בטוח בקווים ישרים, נסה לכופף את היד שלך בפרק כף היד בעת ציור קווים - אתה אמור לקבל קווים מעוקלים. לאחר מכן, נסה לצייר סדרה של לולאות גדולות ולאחר מכן ספירלות קטנות מתחתיהן. תרגילים כאלה יעזרו לך לפתח תיאום עין-יד, והגיליון יתברר בדיוק מה שאתה רוצה להציג.
    • התאמן בשרטוט קווים באורך, עובי ומרקם משתנים. נסה קווים גליים, זיגזגים ושרבוטים סבוכים.
    • לאחר שתתחיל לצייר מגוון רחב של קווים בביטחון, נסה לצייר צורות גיאומטריות. לדוגמה, תוכל לנסות למלא גיליון בצורות שטוחות כגון עיגולים, ריבועים ומשולשים.
    • נסה להתאמן עד שהקווים שאתה מצייר יהיו מדויקים ומסודרים מספיק.

    עֵצָה: נסה לרכוש סט עפרונות פשוטים בעלי קשיות משתנה, כך שתוכל להתנסות בעפרונות המתאימים ביותר לסגנון הציור שלך. ברוב המקרים, ערכות עיפרון מקצועיות לציור כוללות עפרונות בעלי קשיות מ 9T (או 9H - הקשה ביותר) עד 9M (או 9B - הרכים ביותר). עפרונות קשים יותר מייצרים קווים בהירים ודקים יותר, בעוד עפרונות רכים יותר מייצרים קווים עבים וכהים יותר.


  2. 2 למד כיצד ליצור אפקט עוצמת קול על ידי החלת צללים על הצורות המתוארות. צייר צורה פשוטה כמו עיגול, בה תוכל להשתמש בכדי להפוך לכדור. תארו לעצמכם מקור אור מתואר המאיר את הסדין שלכם. בעזרת עיפרון, צל על אותם אזורים בצורת שהם הרחוקים ביותר ממקור האור והשאיר את האזורים הקרובים אליו ללא שינוי. המשך להחיל צללים עד שתגיע למעבר שיפוע חלק מהאזורים הכהים ביותר לאלו הבהירים ביותר, הקרובים ביותר למקור האור הדמיוני.
    • לדוגמה, אתה יכול לדמיין שאובייקט על דף הנייר שלך מואר על ידי מנורה מהפינה השמאלית העליונה. במקרה זה, האזור השמאלי העליון של הנושא לא אמור להיות בעל צללים. הצללה קלה צריכה להופיע מעט מתחת ולהתעצם בהדרגה לצל כהה מאוד לכיוון הפינה הימנית התחתונה של העלה.
    • נסה למזג בין הצללים המוצלים באצבע, במחק או במפית כדי להחליק את האזור המוצל.
    • להקדמה מעמיקה יותר של תהליך מיזוג הצללים, קראו את המאמר "איך לצייר צללים". תוכל גם ללמוד עוד על בקיעה בשכבות וציור קו מקווקו.
  3. 3 צור אפקט מציאותי על ידי תיאור הצל שהנושא מטיל. דמיין שוב מקור אור דמיוני וצייר את הצל שהטיל האובייקט המתואר - הוא צריך להיות ממוקם בצד הנגדי של מקור האור. צל הנושא צריך לעקוב אחר קווי המתאר שלו, אך יחד עם זאת הוא יכול להיות ארוך או קצר יותר (תלוי במרחק של מקור האור וזווית התאורה).
    • לדוגמה, אם אתה מתאר קערת פירות הניצבת על שולחן, זכור כי השולחן יטיל צל על הרצפה, הקערה על השולחן, והפרי עצמו יצל על תכולת הקערה.
    • השתמש באצבע או במחק כדי לטשטש את קצוות הצל ולגרום לו להיראות מציאותי יותר.
    • למידע נוסף, עיין כיצד לצייר צל!
  4. 4 אם אתה מתקשה לתאר נכון את הפרופורציות של אובייקטים, צייר רשת משנית. אם אתה משרטט תמונה מוגמרת, צייר רשת של קווים אופקיים ואנכיים במרחק שווה על הגיליון. לאחר מכן מתאר את התמונה המקורית באותו אופן. לאחר מכן, התחל ברצף במעקב אחר כל אזור מרובע של התמונה לריבועים המתאימים בגיליון שלך. הפרופורציות של הציור המוגמר יתאימו במלואן למקור!
    • לדוגמה, ניתן לצייר 3 קווים אנכיים ו -2 קווים אופקיים כדי ליצור רשת של ריבועים 4x3.
    • זה בסדר אם הגודל הממשי של הריבועים בתמונה המקורית אינו תואם את גודל הריבועים שעל דף הנייר. אתה תשנה את הסולם באופן אוטומטי כאשר תשרטט את התמונה על הנייר בריבועים המתאימים. למעשה, טכניקה זו משמשת לעתים קרובות מאוד לשינוי גודל התמונה.
  5. 5 הצג את הגודל היחסי של האובייקטים המתוארים באמצעות פרספקטיבה. כדי לתרגל תיאור נכון של פרספקטיבה, צייר קו אופקי על פיסת נייר כדי לייצג את האופק. שים נקודה קטנה על הקו. זו תהיה נקודת המבט הנעלמת. לאחר מכן, צייר שני קווים אלכסוניים המתחברים בנקודה זו, אך מתחלקים בתחתית הנייר.קווים אלה יכולים לייצג כביש, נחל, מסילת רכבת או שביל אחר. החלק הרחב ביותר של השביל בתחתית הסדין יהיה הקרוב אליך, ובנקודת ההעלמה הוא ייראה רחוק מאוד.
    • פרספקטיבה נכונה מרמזת כי אובייקטים קרובים נראים גדולים יותר מאובייקטים מרחוק. פרספקטיבה פשוטה משתמשת בנקודת היעלמות נקודת מבט אחת בלבד, בעוד שציורים מורכבים יותר יכולים להשתמש בשתיים או אפילו שלוש נקודות נעלם.
    • הבנת פרספקטיבה יכולה גם לעזור לך להחיל צלליות בצורה נכונה כדי לגרום לתמונה שלך להראות מציאותית יותר.
    • למידע נוסף על פרספקטיבה, קרא את המאמר כיצד לצייר פרספקטיבה. אתה יכול גם לתרגל ציור מנסרות מלבניות כדי ללמוד את מושג הפרספקטיבה.
  6. 6 שברו את האובייקט המתואר לצורות פשוטות. לאחר שליטה בדימוי של צורות בסיסיות וטכניקות הצללה, אתה יכול להתחיל לצייר אובייקטים מורכבים הרבה יותר, ולשבור אותם נפשית לצורות פשוטות. תסתכל על האובייקט שאתה רוצה לצייר, למשל, זה יכול להיות דמות אנושית, מכונית או יד, ונסה לשרטט את הצורות הבסיסיות מהן ניתן להרכיב אובייקט זה.
    • אתה יכול לתרגל שימוש בתמונות מוכנות, למשל ממגזינים או מעיתונים, על ידי ציור צורות בסיסיות ישירות עליהן. לדוגמה, צלם מכונית ושרטט את קווי המתאר המלבניים של השמשה הקדמית, קווי המתאר העגולים של הגלגלים וכן הלאה.
    • לאחר ששרטט את הצורות הבסיסיות המרכיבות את הנושא שלך, התחל להצל אותן כדי ליצור נפח.
    • לציור מלא, חבר את הצורות הבסיסיות יחד עם קווים כדי לקבל שלם אחד. את שאר קווי הסקיצה הנוספים ניתן למחוק.
    עצתו של מומחה

    קלי מדפורד


    האמנית המקצועית קלי מדפורד היא אמנית אמריקאית המתגוררת ברומא, איטליה. היא למדה ציור, רישום וגרפיקה קלאסית בארצות הברית ובאיטליה. הוא עובד בעיקר באוויר הפתוח ברחובות רומא, וגם נוסע עבור אספנים פרטיים. מאז 2012, הוא עורך סיורי אמנות ברומא סקיצות רומא, במהלכם הוא מלמד את אורחי העיר הנצחית ליצור סקיצות מסע. בוגר האקדמיה לאמנויות פלורנטין.

    קלי מדפורד
    אמן מקצועי

    השתמש במראה לתרגול ציור אובייקטים... קלי מדפורד, אמנית חוצות, אומרת: "אחת הטכניקות להוראת ציור מבוססת על שימוש במראה. הביטו במראה באובייקט שאתם מציירים ו להשוות תמונות... התמונה במראה משתקפת ולכן מאפשרת למוח ולעיניים מבט רענן עליו ".


  7. 7 נסה קצת טכניקת מתאר. ציור קווי מתאר הוא תרגיל שיעזור לך לצייר קווי מתאר מורכבים ומציאותיים של אובייקטים. בחר את האובייקט שלך לצייר ועקוב אחר קווי המתאר שלו במבט אחד כדי להעביר אותם בו זמנית לנייר. נסו לא להסיר את העיניים מהנושא, במקום להתרכז בשרטוט הידיים. אל תדאג אם הציור אינו מושלם, רק נסה להעביר את המתאר הבסיסי של מה שאתה מצייר על נייר.
    • נסה לשחק איזשהו משחק ציור קו רציף. לשם כך, נסה לתאר ברציפות את כל קווי המתאר, מבלי להרים את העיפרון מהגיליון ובלי לבצע מחדש את מה שכבר צייר.
  8. 8 צייר תחילה ולאחר מכן צייר את הפרטים כך שהציור יהיה פרופורציונלי. כאשר אתה עובר משרטוט לציור סיים, אל תדאג מיד לגבי הפרטים הקטנים ביותר. התחל בציור הצורות הבסיסיות של הפרטים הגדולים יותר, נקה את הציור תוך כדי עבודה, והמשך עם הפרטים הקטנים יותר.אם אתה מתרכז מוקדם מדי בפרטים קטנים, חלק אחד מהציור עשוי להיות גדול מדי או קטן מדי, והעבודה המוגמרת תתברר כבלתי מאוזנת.
    • לדוגמה, בעת ציור פרח, אתה יכול להתחיל בשרטוט קווי המתאר של עלי הכותרת והגבעול. לאחר שסיימת לשרטט, תוכל להוסיף פרטים כגון כלי הקיבול, הקימורים הזורמים של העלים ועלי הכותרת. לבסוף, נשאר רק להטיל צללים ולצייר את הפרטים הקטנים ביותר שנותרו.

שיטה 2 מתוך 4: ציור אנשים ודיוקנאות

  1. 1 עבור הפנים, צייר סגלגל גדול וצלב בתוכו. צייר אליפסה גדולה, סגלגלה, מתחדקת בתחתית ומעט רחבה יותר בחלק העליון. לאחר מכן צייר קווים אנכיים ואופקיים עדינים העוברים באליפסה סביב האמצע.
    • קווים אלה יעזרו לך לאזן את הפרופורציות של הפנים שלך. הפעל אותם בלחץ קל מאוד על העיפרון, מכיוון שהם לא יצטרכו להישאר בציור המוגמר.
    • למידע נוסף קרא את המאמר כיצד לצייר פנים.

    טיפ מתקדם: אם אתה רוצה לצייר ראש מוטה, הטה את הסגלגל בסקיצה והטה את הצלב שבתוכו בהתאם כך שקו הסימטריה האנכי של הפנים עדיין יגיע מהחלק הרחב ביותר של הראש לחלק הצר ביותר.

  2. 2 השתמש בקווי ההנחיה כדי לתאר את תווי הפנים. צייר את העיניים על קו אופקי, והנח את האף בערך באמצע הדרך בין תחתית הסנטר לעיניים. ציירו את קווי המתאר של הגבות מעל העיניים, ואז ציירו את האוזניים כך שהקצה התחתון שלהן יהיה בגובה הנקודה התחתונה של האף, והקצה העליון הוא בגובה הגבות.
    • תארו לעצמכם קו אופקי באמצע הדרך בין החלק התחתון של האף שלכם לסנטר, ואז הניחו את הפה ממש מעליו.
    • מנקודה זו ואילך, תוכל להתחיל לצייר פרטים כגון ריסים, אישונים ושיער, כמו גם להתחיל ליישם צללים ולהוסיף פרטים נוספים.
    • לאחר שסיימת את הציור, מחק את הקווים האנכיים והאופקיים של הסקיצה.
  3. 3 צייר עיגול על הטרפז ההפוך כדי לייצג את קווי המתאר של הראש. כאשר אתה מצייר אדם במרחק מה, הציור שלך יהיה מציאותי יותר אם תשרטט תחילה את קווי המתאר של הגולגולת. לשם כך, צייר עיגול, ומתחתיו צייר קו אופקי קטן. לאחר מכן, צור קו לסת על ידי חיבור קו ומעגל בצדדים עם קווים נוספים.
    • שימו לב שנשים נוטות להיות עם סנטר צר יותר, בעוד שלגברים יש סנטר רחב יותר.
    • לקבלת תמונה פרופורציונלית נוספת של תווי פנים, אתה עדיין יכול להשתמש בקווי עזר חוצים.
    • צייר קווי עזר בלחץ קל על העיפרון, כך שאחר כך ניתן יהיה למחוק אותם ללא עקבות.
  4. 4 עבור פלג גוף עליון של אדם, צייר מלבן מעוגל לגוף וסגלגל לראש. ישירות מתחת לאליפסה של הראש, צייר מלבן מעוגל ומוארך שיהפוך לגו. עבור אדם רזה, הפוך את המלבן לצור מאוד, ולגביו המלא, עשה אותו רחב. לאחר מכן צייר אליפסה אופקית החופפת את תחתית המלבן. זה יהיה אזור הירך.
    • אם צווארו של האדם יהיה גלוי בציור, צייר מלבן צר וצר המחבר את הראש לגוף.
    • אם אתה מתאר אדם שעומד בשלווה, מלבן פלג גוף עליון צריך להיות אנכי לחלוטין. אם האדם נוטה מעט, הטה מעט את המלבן בהתאם, או הציג רזה חזקה להעברת תנועתו של האדם, למשל בעת ריצה.
  5. 5 השתמש בקווים ומעגלים ישרים כדי לשרטט את איברי האדם. השתמש בקווים ישרים כדי לתאר כל קטע בגפי האדם, כגון כתפיים, אמות, ירכיים וקרסוליים. לאחר מכן ציירו עיגולים קטנים בנקודות המפרקים, כגון הכתפיים, המרפקים, הברכיים ופרקי כף היד.
    • צייר קווים ומעגלים בלחץ קל על העיפרון, מכיוון שהם נועדו רק לעזור לך לדמיין את צורת גוף האדם. תמחק אותם לאחר השלמת הציור עם פרטים.
  6. 6 הוסף לבוש ופרטים נוספים לציור ברגע שתשלים את סקיצת גופו של האדם. כשהגוף כבר משרטט, הגיע הזמן לצייר את הפרטים. אם עדיין לא ציירת את תווי הפנים, עשה זאת כעת, וצייר גם את השיער, הבגדים והזרועות.
    • זכור שככל שהאדם רחוק יותר ממך, פחות פרטים עליך לכלול בציור. אם אתה מתאר קבוצה גדולה של אנשים, התרכז במתאר שלהם.
    • לקבלת הדרכה נוספת, קרא כיצד לצייר בגדים, כיצד לצייר שיער ריאליסטי, כיצד לצייר נעליים וכיצד לצייר ידיים ריאליסטיות.
  7. 7 נסה לצייר אובייקטים בתנועה כדי להעביר את מהות התנוחות והפעולות שלהם. בכך, עליך ליצור סקיצה בסיסית המשקפת בו זמנית את צורת האובייקט ויחד עם זאת יוצרת תחושה של הדינמיקה של תנועתו. התחל בסקיצה מהירה מאוד של כמה קווים פשוטים (צור אותו תוך 30-60 שניות בלבד) כדי להעביר את צורת האובייקט שאתה רואה ואת תנועתו. הקווים צריכים להיות קלילים, רישומים וזורמים. הרעיון הוא לקבל תמונה דינאמית וטבעית, לא ציור מסודר ומדויק.
    • אם אתה מצייר דמות אנושית, נסה לצייר קו עבור הציר המרכזי של הדמות, העובר מהחלק העליון של הראש לרגל הציר. צייר את שאר הגוף מסביב לקו זה, והוסף כאן את קווי הכתפיים והירכיים כדי לציין את שיפועם.
    • שמור את היד והעיפרון בתנועה מתמדת ואל תדאג לגבי הפרטים והדיוק של הציור.

שיטה 3 מתוך 4: צביעת נופים

  1. 1 קח בסיס או צילום אמיתי מול העיניים שלך. מצא תמונת טבע מתאימה, או פשוט הסתכל מהחלון וצייר את מה שאתה רואה. כאשר מתארים נופים, כדאי שיהיו לפניכם קווים מנחים מסוימים על מנת לשמור על הפרופורציות הנכונות, במיוחד אם אתם רק עושים את הצעדים הראשונים בציור.

    עֵצָה:אם אינכם מוצאים תמונת נוף שאתם אוהבים והנוף מהחלון ממש גרוע, נסו לתפוס משטח ציור ולצאת אל הטבע, כמו פארק או שמורת טבע בקרבת מקום.

  2. 2 צייר קו אופקי על הגיליון המייצג את האופק. הקו המפריד בין כדור הארץ לשמים נקרא קו האופק. בלחץ קל על העיפרון, צייר את הקו הזה שבו האופק יהיה ממוקם בציור שלך. זכור שאם ישנם אובייקטים כגון הרים, עצים, בניינים ושאר אלמנטים גבוהים באופק, ייתכן שהאופק אינו שטוח לחלוטין.
    • על פי חוק השלישים, הציור שלך יהיה מעניין יותר מבחינה ויזואלית אם תמקם את קו האופק שליש מגובה הגיליון מהקצה העליון או התחתון.
    • אם אתה מציב את האופק גבוה יותר באיור, אז פני כדור הארץ יוצגו עליו יותר, ואם תוריד אותו נמוך יותר, אז השמיים יהיו גלויים יותר.
    • בדרך כלל, כאשר מתארים נופים, נעשה שימוש בכיוון האופקי של הסדין.
  3. 3 בחר את המיקוד העיקרי של הנוף שלך. כדי שנוף יהיה מעניין, עליו לכלול אובייקט ספציפי שעליו נעצר מבטו של הצופה. זה יכול להיות עץ, בניין, סלעים מעניינים לאורך נחל, אסם, מפל, ספסל, אדם או משהו אחר שאתה מדמיין. בדרך כלל האובייקט המוקד הוא המרכיב הגדול ביותר בתמונה, אך הוא יכול להיות גם כל אובייקט הבולט בצבעו או בניגודיו.
    • לדוגמה, פיסת אדמה קטנה עם פרחים צהובים בוהקים ליד נחל עשויה למשוך את מבטם של הצופים אם שאר הצבעים בציור רגועים יותר.
    • מוקד הנוף יכול להיות שיח גדול בחזית או הר מתנשא ברקע.
    • לקבלת תמונת נוף, נסה למצוא תצלום או נקודת תצפית שכבר כוללת את הנושא המוקד. עם זאת, ייתכן שיהיה עליך לבחור רק חלק מהמראה הכללי כדי להפוך את הציור שלך למעניין יותר. לדוגמה, אתה יכול לצייר את המקום בו צומח עץ ישן, במקום לתאר את הפארק כולו בבת אחת.
  4. 4 השתמש בפרספקטיבה כדי לשמור על הפרופורציות הנכונות. תוך כדי ציור, דמיינו את נקודת המבט הנעלמת. כל השורות בתמונה שלך צריכות להתאים לנקודה זו. המשמעות היא שכאשר מתוארים אובייקטים בחזית, הם צריכים להיות גדולים יותר ואובייקטים ברקע קטנים יותר.
    • לדוגמה, אם אתה מצייר עצים, בחזית החלק העליון והגזעים שלהם עשויים להגיע עד לקצוות הנייר. עם זאת, העצים ברקע צריכים להתכווץ בהדרגה לעבר נקודת ההיעלמות הפרספקטיבית בהתאם לקווים אלכסוניים דמיוניים המצוירים ממנה.
  5. 5 פשט את פרטי הציור שלך. כאשר מתארים נוף, אין צורך לצייר כל עלה על עץ, כל להב דשא או כל לבנה של שביל סלול. במקום זאת, צייר את קווי המתאר הכלליים של אובייקטים והוסף פרטים רק לחלקים מהם כדי להעביר את המרקם או תחושת התנועה שלהם לצופה.
    • לדוגמה, אתה יכול לצייר רק כמה קווים בהירים לציון המחטים על העץ.
    • ציור כמה פרטים הוא בסדר ותלוי בסגנון הציור שלך. לדוגמה, אם אתה מצייר שביל מרוצף, אולי בחזית היית רוצה לצייר את הפרטים של אבנים בודדות, אשר ייעלמו בהדרגה ככל שתתרחק, עד שרק מעט קווי מתאר עגולים רחוקים של אבנים יישארו אי שם במרחק.
    • אם אתה מצייר בסגנון ריאליסטי במיוחד, סביר להניח שתנסה להציג כמה שיותר פרטים, וגם זה בסדר. עם זאת, מדובר בטכניקת ציור מתקדמת יותר, ומכיוון שאתה רק מתחיל, כדאי להתחיל רק לפרט את אובייקט המיקוד ולהשאיר את שאר התמונה פשוטה יותר.

שיטה 4 מתוך 4: גישות ציור בסיסיות אחרות

  1. 1 צייר אובייקט פשוט מהחיים. כאשר יש לך כבר מושג כיצד לשלוט בקווים המצוירים וליצור גוונים שונים של גוונים בהירים וגוונים כהים, נסה לצייר אובייקט אחד או יותר מהטבע. התחל בבחירת משהו פשוט יחסית, כמו קערת פירות, פרח או אגרטל. השתמש במנורה ליצירת מקור אור רב עוצמה. צייר את קווי המתאר של האובייקטים שאתה רואה, ולאחר מכן החל צללים והוסף פרטים.
    • נסה לצייר בדיוק את מה שאתה רואה, לא איך שאתה מדמיין אובייקטים. זה יותר קשה ממה שזה נשמע! לשם כך, נסה להתוות את קווי המתאר של החלל הריק בין אובייקטים, ולא רק ליצור את קווי המתאר של האובייקטים עצמם.
    • זהו מה שנקרא ציור של אובייקטים נייחים, אשר נמצא בשימוש נרחב בשיעורי ציור לתרגול טכניקות מעשיות.
  2. 2 צייר את החיה האהובה עליך לתרגול פירוט. מצא תצלום של חיה שאתה מאוד אוהב ולמד את התכונות שלה עוד לפני שתתחיל לצייר. לאחר מכן התחל בלשרטט את המתאר. בסיום, הוסף פרטים בסיסיים כגון הלוע, הכנפיים או הסנפירים. לאחר מכן הוסיפו בהדרגה את שאר הפרטים והצללים עד שתהיו מרוצים מהתוצאה הסופית.
    • קשה לצייר בעלי חיים! הקדש תשומת לב מיוחדת לאור וצל אם אתה רוצה להפוך את היצירות שלך למציאותיות, או הדגש את המאפיינים הבולטים של בעלי חיים אם אתה עובד בסגנון ציור מצויר או מצויר.
    • למידע נוסף, ראה כיצד לצייר בעלי חיים. אם אתה רוצה לצייר חיה מסוימת, נסה לקרוא את המאמרים איך לצייר כלבים, איך לצייר חתול, איך לצייר אריה, איך לצייר דג או איך לצייר ציפור.
  3. 3 בדוק את הקריקטורות והדמויות המצוירות שלך אם יש לך סגנון ציור שובב מספיק. סרטים מצוירים הם בדרך כלל פשוטים יותר מציורים ריאליסטיים, אך הם גם פותחים דלתות רחבות כדי שתהיה יצירתי יותר בציור שלך. אתה יכול לנסות להציג את עצמך כגיבור על או לצייר קריקטורה של חיה המתכננת הרפתקה כלשהי. אתה יכול אפילו לתרגל ציור דמויות מצוירות קיימות, כגון קריקטורה או ספר קומיקס האהוב עליך.
    • ראשית, התרכז בציור הדמות הראשית, ולאחר מכן צור את הרקע, דמויות נוספות ואובייקטים שאיתם הדמויות מתקיימות.
    • שימו לב גם להבעות הפנים והיציבה של הדמויות להעברת רגשות ופעולות שונות.
    • אתה יכול גם לצייר רישומי פנטזיה מציאותיים למראה באמצעות הדמיון שלך. לדוגמה, אם יש לך מושג ברור איך דרקון צריך להיראות, נסה לצייר אותו!
    • לקבלת הדרכה נוספת, עיין כיצד לצייר דמויות מצוירות וכיצד לצייר בעלי חיים מצוירים.

טיפים

  • אל תתייאש אם אינך מקבל את הרעיונות שלך על הנייר מיד. ציור דורש הרבה תרגול, אז המשך לעבוד!